仕事上がりの、ちょっとだけ日がのびた夕方。
マチネ終わりのＧＦをつかまえて、お茶。 ・・・のつもりが結構ガッツリ早めのディナー（？） 日頃すっかり銀座の女のようなことを言っていますが （しまった、これじゃクラブのママみたいだ） 本当はサラリーマンの街、新橋の女です。 ってかさ〜、どっちにもサラリーマンもOLもいるのは同じなのに どうして丸の内はオシャレなOLさんたちの街で 新橋はオヤジの街なのよ？ まあそれはこの際どうでもいいことですけれど。 一緒に取ってもらったチケットを受け取りがてら おしゃべりに付き合ってもらいました。 遅くまでありがとう。 だからね。 今日会おうねって言うのはもう約束してあったことだったんだけど でもしゃべっちゃった。 いっぱいしゃべっちゃった。 もう帰してあげなきゃいけない時間だったのにしゃべっちゃった（笑） 私は「書く」ことはいくらでも平気なんですが （いや、読む人は迷惑かも知れないですがね） 意外と言葉を口に出すのって苦手なんですよね。 話し下手なんですよね。 なのにしゃべっちゃった。 それはやっぱり初日を気にしていたからなんだろうと思います。 あれだけ拒否していた（笑）キャラメルの初日が。 「落ち着いたら見ます」とかって落ち着いた風な余裕っぽい発言をしておきながら つまりは「全然落ち着いてません！」って、そのまんま白状してるってことで（笑） しゃべっちゃってからそれに気づいた（笑） ←迷惑だってば。 でも、無事に開いたんだよね、きっと。 よし。これで私も落ち着くだろう。 とにかく、今、お芝居が見たいんですよ。 どうやら今年はその路線らしいんですよ。 わからないもんですね、自分のことなのに。 去年はストレートプレイは2本だけしか観てません。 藤原くんの「ヴェニス」と、セメント金魚の「エルメス」だけ。 あとは思いがけずダンス関連の公演が多くなって それも自分でビックリしたっけな。 そして自分が思ったよりも、意外とミュージカルを観ていない。 今年もすでに王道からはずれてるしな。 でも、そんな自分の興味に身を任せつつ （あんまり任せ過ぎると危険ですが） アンテナを張り巡らせて、面白いものを見つけて行けたらいいなと思います。 やっぱり舞台って一期一会だから。 自分のアンテナに触れたものって、必ず何かが心に残ると思うから。 手当たり次第ってことじゃなくてね。 アンテナにビビっと来てるかどうか、よく確認してね。 そして丁寧に観て行きたいと思うのだよ。 あとね、あと今年は戯曲が読みたい。 原作ってのは時々読むんだけれど、 それとは別に、観た舞台のものだけじゃなくて 上演される・されないは別として古典から現代物まで 文学としての戯曲が読みたいです。 今ね。 自分が以前よりもずっとずっと舞台ってものを 色んな角度から観たいと思ってるな〜って気づいたのね。 欲張りなのかただの物好きなのかはわかりませんが。 あ、現実逃避かも知れないな（笑） だけど、役者と演出家とは別のところで 作家が舞台に乗せるために書いたものを その行間まで考えつつ読むのって楽しそうじゃないですか？ 難しそうとも思うけど、それがまた楽しそうじゃないですか？ 劇団の当て書きとかは、それでまた面白いと思いますが。 とりあえずはシェイクスピアでも何でもいいや。 マニアックな本屋さんにしか置いてないんだよね〜 今はアマゾンとかで本屋さんになくてもすぐに買えるけど ちょっと中身を見てから買いたいのよね〜 図書館に行ってみたらあるのかなぁ。 行ってみるか。 オヤジの街にはオシャレなファッションビルも何もないので 近いところで汐留にご案内。 今度時間のあるときには最上階ラウンジね（笑） 東京タワーもレインボーブリッジも見えるんだよ！ 明日が月末の金曜日じゃなければな〜 って、自分がただ仕事したくないだけだよね（笑） いえ、また楽しい時間を過ごすためには働かないと。 ふぁいと。   |
|
闇が？
愛が？ 世界が？ 趣味が。 人脈が。 破滅が・・・・・ ！！ いやいや、そんなことはないですよ。 別に難しいことは何もないんです。 ただとっ散らかってるだけ。 寒いですね。 今日は会社の帰りに銀座の山野楽器へまた楽譜を買いに。 山野楽器いつも混んでるな。 そんで私はしょっちゅう楽譜買ってる気がするな。 今回はコンコーネ25番とドナウディ歌曲集。 ただ本が増えるだけだと思っていたけど そうじゃないことに気づいた気がします。 色が違う。 本のじゃないですよ。本は同じシリーズだから同じ色よ。 やっぱり作曲家ってカラーがある。 違いとか個性と言う意味のカラーではなくて、そのまま「色」。 今まで色は見えてなかった。 音と言葉がすべてだと思ってた。 でもそれはあくまで私に見えている色だよね。 だから、コレがブルーでこれはピンク、とか、 そんな風に言い表すことはできないけどさ。 今日はそれを「あ、この感覚、忘れたくないな」って思った。 だからしばらくは大事にしようと思います。 また違うものが見えてくるまでは。 つーか、それはいいからちゃんと練習しろよって（笑） さて先日。 トラブルショーの感想書いてたんですが 主役とゲストについてほとんど触れずじまいでしたね。 すいません。 なんか力尽きちゃって（笑） すっごくよくできてる作品だと思うんですよ。 もう笑いたいだけ笑える作品なんですよ。 なんだけどさ。 これはやっぱり「本物の舞台裏」を知ってる人のための ある意味「内輪受け」みたいなところがあることは やっぱり避けて通れないんじゃないかな〜 だからさ。 これってやってる本人たち（舞台でこの作品に出てる人たち）が 一番面白いんだろうと思う。 私が面白いと感じたツボもさ、 結局は私が舞台に関して知ってる知識を総動員したところにあるんだ。 帝劇チックな編曲と歌と照明がもうすっごく面白いんだけど でも帝劇でレミゼもモーツァルトも観たことがない人には それを知ってる人の感じたことはやっぱりわからないよね。 ってか、普通にミュージカルの一場面としての面白さはあるだろうけど。 みんなのコテコテの熱演そのもので笑えるわけだから。 演劇の基礎訓練で早口言葉をやったことがあるから 武具馬具言われて笑えるわけだし。 舞台監督さんの本物の雪駄を見たことがあるから そんな細かいこだわりがたまらないわけだし。 いえいえ、決して批判しているわけじゃないですよ。 だって、だってね。 ロイヤルホストクラブのとき、私はすっごく面白かったんですよ。 でも私は実生活でホストクラブを経験したことがありません（笑） だからさ、あんなに面白かったにも関わらず、 きっと私には気づくことができなかったネタとか、小道具とか、 ちょっとしたしぐさとかお約束とか、そういうのがたくさんあったんだろうなぁ、って。 それはどんなお芝居でもきっとそう。 そう言う意味で、 「芝居のテーマ」ってものひとつ考えても 面白いって言うのか、奥が深いなぁ、って思った。 脚本家が、何を考えて、何を材料にして、それをどう料理するのか それは料理人としての腕の見せどころなんだよね。 そして、演出家は演出家で、 どんな役者をどんな風に動かして、どんな世界を板の上に作り上げるのか これまた料理人としての腕を見せるところなわけだ。 なんちゃって、そんな余計なことまで考えて感想なんか書こうと思ったら 頭がオーバーヒートしちゃうからさ（笑） 別に普通でいいのにね！ 欲張りなんだ。 楽しくて楽しくてさ。 板垣さんとこの詳細出ました。 ってか、企画が立ち上がってから初日まで3週間ってどうよ？ ありえないでしょ。 しかもダブルキャストで2チーム。 命知らずってヤツですか？ それともチャレンジってヤツですか？ どっちにしても、それを受けて立った演出家と16人の俳優さんたち。 私も受けて立つことになりそうです（笑） やってやるぜ！って言うのなら、見せてもらおうじゃないの。 って、なんで3月増やすかな〜あたし・・・ あっ！裏設定のこと書くの忘れてた！ 書こうと思ってたんだった。 あのね。 今回、利花さんが演じた大物女優大村光代役と 彼女の付き人である南マコちゃん役。 脚本ではそのまま女優と付き人ってだけなはずなんですけど 初演のときに、裏設定を作って役作りするとかしないとかって どこかで聞いたか読んだかしたような気がするんだよね。 マコちゃんは本当は女優の娘で、 だけど娘を本物の女優にしたいと思ってる母親は 自分の名前がその道を邪魔することになるのではないかと 親子であることを隠して、一番下積みの付き人とか裏方から始めさせて 女優としての経験を積ませようとしてるって。 自分が一から頑張って大物女優にまでなったから。 七光りだけは使わせたくないと思ってそうするんだ、って。 でもそれをどこで聞いたのか、または読んだのか 果たしてやってる本人たちが作った裏設定だったのかさえ もう思い出せないんですけど。 もしかしたら、そんな裏設定はなくて 誰かがそれこそブログにでも妄想して書いたものだったかも知れないしな。 利花さんはうまいよね。 歌も上手いしセリフも迫力ある。 でも、もともとの人の良さが大物っぷりを邪魔してる気もするな（笑） だってどう見てもいい人っぽいんだもの。 明日は芳雄くんのウエディングシンガーが千秋楽だそうだ。 おめでとうございます。 そしていよいよキャラメルの初日が開きます。 おめでとうございます。 彼の初日なのに行かなくていいんですか？って聞かれました（笑） いいんです。 いいんです。 落ち着いたら観に行きます。 ってか、まだ私の心の準備ができてません。 とりあえずは 私のまわりに広がっているモノたちを片付けよう。 散らかりすぎだって（笑） |
|
私の頭のHDDが（笑）
消化できず、整理もできないなら 新しい情報を求めなければいいのに。 ついつい色々探しちゃって見つけちゃってよくわからなくなってる私って。 最初から順に整理してみよう。 今、わかっている情報と、 そしてその中のどれが自分にとって必要な情報なのかを。 毎日欠かさずチェックする、と言うわけではないのですが 時々のぞきに行くブログがあります。 「Team Bomb The Twist」の田中精さんと言う俳優さん。 （ボンブ・ザ・ツイスト の たなかすぐるさん です） 彼は小劇場系で、俳優のほかに脚本も書いたり演出もする人で アクション俳優さんとしてヒーローショーに出たりもしてます。 殺陣もやります。 去年の12月に、彼が舞台に出ると聞いて え〜観に行こうかなぁ〜、と思ってブログに行ってみたら 公演情報が怖かったのでやめました（笑） だって。 smokers「イノチトリなゲーム」 〜１時間以内に誰か１人を殺してください。できなければ全員死亡〜 12/12(水)〜16(日) 場所:shinjyukumuraＬＩＶＥ 「集まった八人の男女。 同時に始まる一時間のカウントダウン。 生き残る方法はただ一つ、この中の誰か一人を殺すこと。」 ・・・すでにココでとある情報に気づいた方がいらっしゃるかと思いますが もう少し待っててくださいね。 続きです。 そんな殺人サスペンスなんかいやだ！と思ってパスしたわけですが その公演の千秋楽から5日後、 そのブログに、すぐるさんと岡田達也さんとのツーショット写真が。 ＠トリツカレ楽屋。 もちろん、岡田さんのことは知っていましたので キャラメルとすぐるさんってすごく意外なつながりだと思った記憶はあるのですが 残念ながらその時の私には岡田さんに特に興味はなし（笑） わずか2ヶ月前の話です。 その後、すぐるさんは次の舞台のために殺陣の稽古に通ったりします。 殺陣の稽古に通うのは「team AZURA」 だけど、そのすぐるさんの次の舞台と言うのが2月とわかっていたので すでに2月は余裕のなかった私はその時点でパスしちゃいました。 4月に清水順二さんと言う人のところで公演に出るよ、って告知があったので じゃあまたその情報が出た頃にのぞきに行こう、と思ってました。 だからしばらくすぐるさんのブログには行ってませんでした。 さて、その話は一旦置いといて。 話が別のところに飛びます。 ちょっとした縁で、 私が生まれて初めてライブハウスと言うところに足を踏み入れるきっかけになった あんまり有名じゃない（笑）バンドがいます。 その名は「エレキ隊」 とっても可愛い＆かっちょいいお兄ちゃんたちなのに、 なぜか自分たちのライブでも 演奏だけでなく小芝居とかやっちゃうんですけど。 ここ数年の間にいろいろメンバーチェンジもあったみたいで 今、オリジナルメンバーはタク＆フミヤの二人になってしまいましたが、 実はこの二人、元Ｄ☆ＤのMITSUAKIくんと同じように、 バンドのときは「タク＆フミヤ」として、 そしてもうひとつ「山本卓」「松崎史也」として 演劇ユニット「Aflo13」の一角をなしています。 そうです役者さんなのです。 この「Aflo13」の中で兄貴分として君臨しているのが 劇団☆新感線のタイソン大屋さん。 さて。 お正月に、よくわからない心境の変化があった私ですが（笑） 30-DELUXというユニットを知ったのがちょうど一ヶ月前。 客演の岡田達也さん目当てではありましたが、 そこにタイソン大屋さんの名前があったことが 私に興味を持たせるひとつのきっかけになってました。 Aflo13は見たことがあったので ちょっとだけ方向性の想像がつく気がしたからです。 それなら見たら面白いんじゃないかと思ったからです。 そうしたらば。 その30-DELUXというユニットにいたのが清水順二さん。 そして出演していた team AZURA の方たち。 ふむ。 なるほど。 小劇場ってつながってるのね。 そして。 2月は私にとってのツートップが（笑）同時に公演すると言う危機的状況で ホントはそこにAflo13の公演もあったのですがそれどころではなく。 （行きたかったよライカンスロープ。無理だったけどね） いろいろ堪能しまくってやや魂が抜けていたときの私がふと目にしたのが 4月に公演する「J' s PRODUCE」の情報。 あ〜これかぁ〜。 すぐるさんが次に出るって言ってたやつだ。 清水順二さんのやつだ。 ふむふむ。なるほど。公演情報出てるかも。 って、ことですっかりご無沙汰していた（ハッキリ言えば忘れてた） すぐるさんのブログを久しぶりに開いて見たらば。 そこには。 俳優座劇場のロビーで撮った すぐるさんと板垣恭一さんの仲良しツーショット写真。 なんで？ なんで？ なんで？ なんでそこ、つながってるの？ すぐるさんの言葉によれば 草野球チームのバッテリーだそうな。 そのチームの監督が、フランクリン校長樋渡さんなんだそうな。 ちょっとこんがらがってきました。 ま、まあそういうこともあるよね。 うん。 役者だって演出家だって草野球くらいするだろうし。 友達の友達はみな友達だし（？） 自分の中で別々に見ていたものが どうもしっくりとつながらない理不尽な感覚でいた今日この頃。 そして私は。 「ちいさき神・・」の公演以来ずっとお邪魔している板垣さんのブログで こんな文章を目にすることになります。 さてさて急な話だが 3月に一本お芝居を演出することが決まった 次回作と言っていた5月の『エンバース』の前にである 『イノチトリなゲーム』3/11〜16 詳細はまた追って あれ、デジャヴかな？ と思った方は、もう一度今日の私の日記を最初から読み直してください。 まさか違う芝居で偶然タイトルかぶっちゃった、ってことはないですよね？ ね？ ってことは、殺人サスペンスなんですけど。 板垣さんがですか？ もう公演までひと月もないんですけど。 誰か私にちゃんとした情報を、よく噛み砕いて教えてください。 納得できない思いでいっぱいなわたし（笑） さあ、キャラメル新作初日直前。 なのに4月のチケット一枚っきり持ってない私。 それもお友達から「チケットあるけど行きませんか？」って誘われて 「あるなら行くわ」って、あんた何様やねん！！ いや、行く気になったら何とかなるって。 自分がどこで行く気になるのか、今それを自分でも試してるんだって。 だって、そのほか3月に観るものいろいろあるんだもん。 ・・・って状況で、3月の新しいニュースはもう 脳が受け止められてません。 シュー・・・って言ってます。 シュー・・・って。 関係ないけど、さっき気づいた。 板垣さんのブログって、プラネタリウムだ。  |
|
ザ・マジック・リブズ・オン ショーベース2000 in 東京ディズニーランド
のんきに舞台なんか観に行ったこと書いてますけど 昨日も強風・大荒れでした。 自転車に乗っていても、自転車ごと吹っ飛ばされそうな風。 朝から京葉線は止まっていたし。 ほかの近郊の電車もダイヤ乱れ。 海が近いので、風の音が海鳴りみたいにゴーゴー海から聞こえてました。 まぶしいほど晴れてはいたけどね。 で、そんな日にディズニーランド。 無謀ですよ。 だって、外でやるエンターテイメントはすべて強風によりキャンセルですし。 パレードも、キャッスルショーもダメ。 外に立ってるだけでも寒いこと寒いこと。 で、そんな日にディズニーランド（笑） まぁいろいろと事情もございまして。 昨日はこのステージのみチェック。 「ワンマンズ・ドリーム�供�-ザ・マジック・リブズ・オン-」 ごらんになったことはありますでしょうか？ たかがテーマパークのキャラクターショーじゃん？ と侮るなかれ。 エンターテインメントをいっぱい詰め込んだ とってもクオリティの高いレビューショーですよ。 だって、フライングあり、スモークあり、炎あり、 せり上がりあり、イリュージョンありですよ。 「�供廚箸いΔ海箸蓮△い錣亳什澆里郎同薀弌璽献腑鵑覆鵑任垢韻� 初演の「ワンマンズ・ドリーム」が本当に本当に好きで好きでしょうがなくて これを見るためだけに何度通ったことか、と言うくらい 思い出の多いショーでした。 もう何年前になるのだろう？ まだ子供をベビーカーに乗せて通っていたあの頃（笑） （あぁ考えたくない） その後幕を閉じた「ワンマン・・・」に代わって 「フィール・ザ・マジック」 「ワンス・アポン・ア・マウス」 という二本のショーを経て 帰ってきてくれた「ワンマン�供� 他に何もしなくても（アトラクションにさえ乗らない私） これとパレードだけ、とか観に行くことがあるくらいなんですけどね。 ありがたいことに（そして申し訳ないことに） それができる環境にいさせていただいているわけなので。 ハロウィンの時期もクリスマスの時期も とにかくパーク内が常に激混みだったので しばらくぶりにゆっくり、娘と二人で堪能してきました。 緞帳に魔法の光が走るオーバーチュアからもうどっぷり（笑） なんと言ってもオープニング場面のモノクロの世界が好き。 モノクロなのに、ちゃんと赤とか黄色とかってわかるんですよね。 一枚の絵のようにストップモーションだったミッキーが動き出す瞬間 絶対に毎回客席がどよめきます。 曲の始まりとともに 一瞬にしてモノクロから色彩あふれる場面へと転換するんですが ここは正直初演バージョンの方が好き。 初演バージョンは、いつ色がついたのかわからないくらい 気づいたらカラーだった、って感じだったのですが 今はパ〜っ！と変わってわかりやすくはなっている。 あ、その方が初めて見る人にもモノクロからの変化がよくわかるからなのか？ 初演で「不思議の国のアリス」の世界だった部分が 今は「ターザン」のタークと、「ジャングルブック」のキングルイとの場面に。 アリスも好きだったのでちょっと残念だけど 今のもすごくノリのいい場面になっていて ダンサーさんたちの衣装もすごく可愛くて好きですよ。 そしてそこからつながる「バグズライフ」の場面はもっと好き。 なんと言ってもアリたちのゆる〜いラインダンスが（笑） 絶対に何度見てもおかしくておかしくて。 こっち見んな！ってところが。 そしてピーターパン。 海賊のアクロバティックなダンス、アクション、 フック船長とピーターパンの立ち回り、 ピーターとウエンディのバレエチックなダンス、 そして魔法の粉をキラキラっと撒いたピーターとウエンディのフライング！ フライングもどよめきがすごいですね（笑） ただ、ワニだけは・・・ 替えがないのはわかるけれど、なんかすっごい汚れてきたよ・・・ もう擦り切れそうなんですけど・・・ どうか、もうちょっと元気のいいワニに早いとこ替えて下さい。 お願いします。 そして、お子ちゃまたちの阿鼻叫喚絶叫タイム（笑） ヴィランズの世界です。 ここも初演にはなかった場面。 怖いもんだから子供泣く泣く！！ 初演にもこういう場面はあったのですが 曲と登場人物が変わったのよね。 前の「スノウホワイト」の曲がとっても好きだったので この曲がないと知ったときにはちょっとショックでした。 でも今のもいいよ。 ここはやっぱり、女王が魔女に変わる一瞬に注目して欲しい。 そして天井から降りてくる蜘蛛にも注目して欲しい。 昨日は風のせいでスモークが客席中に散っちゃって なんか真っ白だったけど（笑） よく「ココに出てる男の人は誰？」って聞かれるんですけど 「ノートルダムの鐘」のフロローです。 いつも美形よね。衣装もカッコいいし。いい役だ。 でも私はマレフィセントの方が好きだ。 そして呪われたいばらのお城で眠る姫を助ける王子。 うん、王道だね。ディズニーだね。 ここのスモークの消え方が絶妙なときは 心の中で「スモーク係ナイス！」って拍手を送ります（笑） 燻製作るヤツじゃないですよ。（←思いっきりわかる人の限られたネタ） 余計なことですが ここは本当にバックステージ大変だと思うのよ〜。 仕掛けが多くて、段取りが難しいからさ〜。 って、だからそういう目で見るなって。（←どうしても具体的に想像しちゃうの） 王子のキスで目覚めた姫と そこからはプリンセスたちの場面です。 ゴメン、ここも初演の方が好きだったなぁ。 そんなに違いはないんだけど。 単に思い出がキレイなだけなのかなぁ。 まあドレスを着たお姫様たちの舞踏会なんて、 ここか宝塚ぐらいでしか見られませんし（笑） 次も「�供廚�らのオリジナル場面、ムービーバーン。 映画スタジオです。 スターのドナルドが映画の撮影中です。 まさしく「バックステージ」そのものです。 監督さん、衣装さん、大道具さんほか、大勢のスタッフたち。 カメラマンはグーフィー。 もちろんドタバタさ。 ここは小ネタがいっぱい。 そして ハリウッドのプレミアムパーティーに出るために ドナルドをスタジオまで迎えに来るデイジー。 君はどうしていつも衣装がゴージャスなんだ。 アヒルなのに。 ハリウッドの一番のスターはリムジンに乗ってくる そう、もちろんミッキーとミニー！ そこからはフィナーレのダンスシーンへと。 このラストの曲が「シャイニングスター」 去年のカウントダウン（あれ？今年のって言うべき？）で ラストにかかったのはこの曲でした。 号泣（笑） いやいやいやいや。 いままでくどくどと書いてきましたが このショーで一番すばらしいのは フライングでもイリュージョンでもなく この「シャイニングスター」のミッキーです。 日ごろ、カリスマダンサーを追っかけている私ですが ダンスを知っている人になら見ればきっとわかってもらえるはず。 この場面で踊るミッキーはまさしくカリスマです。 本物です。 世界のスーパースターです。 ただのキャラクター好きじゃん？って思います？ そう思ったら、本当に生で踊るミッキーを見て下さい。 この曲で踊るミッキーを。 ぜひとも生で。 ここはね〜 初演からずっと曲は一緒なんですけど でも時々振付がちょっと変わったりするのよね。 今のバージョンはとっても好き。 こんなに好きなのに一度もどこでも語ったことがなかったので ちょっと語ってみたかったんだ。 あ〜満足。果てしなく自己満足（笑） 本当は昨日、あの強風さえなければ 期間限定キャッスルイベント 「スーパードゥーパー・ジャンピンタイム：ビビディ・バビディ・ブー！」を チェックに行くはずだったの。 スーパードゥーパーは今ランドで人気のショーですが それのスペシャルバージョン。 今やっているシンデレラのイベントに合わせての お城のステージでのショーです。 子供向けです（笑） 4月で25周年を迎える東京ディズニーランドでは パレードもリニューアル予定。 25周年記念イベントに向けて今エンター系も準備中。 トシ取るわけだなぁ・・・（あ、しみじみしちゃった） 結局本当に強風のせいで ほかにやろうとか見ようとか思っていたものが全滅だったので 母娘でまったりとブッフェでランチ（笑） そんなわけで、 ゴメン、マチソワとは言わないな。たぶん。 でもとっても大事なステージだったの。 なんか原点に帰る場所。 2月はものすごい勢いでかっ飛ばして来ちゃった気がしますが。 この舞い上がり方は何だったのかしら（笑） 私らしくないと思うんだけどな〜 3月はもう少し落ち着いて。 ・・・と思っていますけど。 一応、もう一度舞い上がる可能性がなくはないってことは 自覚はしてます。 たぶん。 今月ラストの手持ちチケットは 本当に純粋に音楽とダンスのためのもの。 心おだやかになるためのもの。 うん。 楽しみだ。 |
|
2/24夜 THEATRE1010
星組キャスト 別に昨日の件があったから、というわけじゃなくて 昨日観に行く前から 「今回はダブルキャスト両方観たいな」って 計画してたんですよ。 ホントですってば。 ひとりで行くのもつまらないと思って お友達誘ってたんですよ。 その相談の途中で昨日の電車に足止め事件（どこが事件だ）だったんですよ。 まったくトラブルショー観に行って自分がトラブルに遭うってどうよ？ 結果的に今日はリベンジになっちゃいました。 まぁ、リベンジできたんだからよしとするか。 やっぱりこの作品は最初から観なきゃ話になりません。 前半に（劇中劇の）脚本の内容が、稽古風景をあれこれ取り入れながら、 まるで完成したものを見るかのごとく演じられるので、 それがないと二幕の面白さが生きて来ません。 特にミュージカルナンバーの 「せむし男の嘆き」 「その名はせむしのギゴレット」なんか 曲も良くて、歌い上げちゃってるし すごい迫力で迫って来て感動的ですらあるけれど もう見れば見るほど帝劇チックでおかしくなって来る。 オケピにいる塩田さんが渾身の指揮棒を振るのが見えるもの(笑) そういう場面のひとつひとつの積み重ねがあるから そのあとの面白さがあるわけよね。 さて。 今日はダブルキャスト見ての感想。 演出助手の玉ちゃん役の中本さんと谷口さん。 二人全然タイプが違って芝居が違って見えました。 中本さんは、本当に田辺（菊地さん）の友達って感じで仲良しで しかも田辺を励ましてるようでいて自分もちょっと頼りないタイプ。 見た目も、 ネクタイなしの白いシャツにベビーフェイス（失礼！）で、 学生の延長のような感じ。 谷口さんはどっちかと言えばしっかり者で、きっちりマネージメントしそう。 そしてネクタイ締めたスーツ姿だったので、サラリーマンぽい雰囲気。 本当に田辺をしっかりと押し上げて行く力みたいなのを感じました。 どっちがいいとかではなく、どっちもありかなとは思ったけれど コンビ感は中本さんの方があったかな。 ネガティブな田辺に対してちょっと脳天気っぽい明るさが、 「君たちいいコンビだね」って雰囲気になってたような気はします。 ミュージカル座も結構何年も見て来たので、女性のダブルも 「あら、今回はこの人とこの人が同じ役ね」とか、 「へぇ、この人大きい役ができるようになったなぁ」とか そんな親戚のおばちゃんみたいな目線で見ちゃいます(笑) 振付家の安奈さん役は二人とも「っぽさ」が良かったです。 子役出身アイドル木の葉のステージママは ベテラン川田さんと山本さん。 山本さんの方がステージママっぽい感じはあるのですが 代役でマッチ売りの少女をやることになったときの 見た目の面白さ（失礼！）は川田さんがね（笑） 「絶対にありえない」って言う説得力。 木の葉の枕元で玉ちゃんと語り合うシーンは 山本さんの方がちょっとホロっと来ました。 ジュリアーナはもうさすがにどっちもヒロインをたくさん経験してるだけあって ここに任せておけば間違いなしですけど。 「自称女優」役で劇中劇ではロドリゲスを演じた真樹めぐみさん。 元宝塚で、スターをものすごくたくさん輩出した77期の出身だったはず。 ベタベタな役作りがすごく上手くて、 しかも、踊り子に化けて王子アルフレッドを刺し殺す場面では その歌と踊りの実力も披露していて すごくストーリーに色彩を加えたなぁ、と思います。 今日はね、何か細かいところにもこだわってるな〜ってのも見てました。 倒れた田辺が点滴につながれたままヨロヨロ出て来る場面では 足元がスヌーピーのスリッパ。 そして舞台監督と舞台監督助手の足元は草履。 松明のために用意する消火バケツも 本当に舞台袖にあるヤツだし。 そして、劇中劇シーンでは たとえば暗い場面なのに歌になると突然照明がドラマチックに明るくなるとか そういう「ミュージカルっぽさ」がすごくわかりやすく使われていたこととか、 役者さんが袖にハケる時に、舞台監督さんが自分の黒い服に向けて ライトを回して見せて合図するようなところとか。 細かい。 あとは、 もともとミュージカル座って歌はすごく上手いのに ダンスがイマイチ、みたいな印象で見ていたんですけれど ここ最近とってもダンスシーンも増えて、 ダンスも良くなったように思います。 レッスンに力を入れてるんでしょうかね。 でも、 今回のコーラスガールさんたちの中で まだまだダンスは苦手なんです〜〜〜、って雰囲気のお嬢さんたち。 せめてダンスシーンで内股で立つのはやめましょうね。 ダンスファンのおばちゃんはそんなところも見ています（笑） まだ触れていないこともあるけど ま、それはお許しください。 1010、いい劇場ですね。 ビックリしました。 比較的行きやすいし。 さて、今日はもうひとつ大好きなステージを見てきたのですが それはまた別に書きま〜す。 |
|
2/23夜 ミュージカル座公演 THEATRE1010
月組キャスト いつも ソワレ観劇を終えても 帰ってきてその日のうちに観劇日記を書いておく、と言うのが ポリシーなんですけど。 いやぁ〜今日は本当に参った！ 朝からいいお天気でしたよね。 洗濯もたくさんしたし。 予定では、 15時から声楽のレッスンなので14：30に家をでて 電車に乗って先生のお宅に行って 16時までレッスンして北千住に移動して 軽く食事してから18時開演の舞台を観る。 と。 誰のせいでもないからしょうがないんですが 突然首都圏を襲ったものすごい強風？のせいで 電車に乗ったところでそのまま足止めをくらった私。 近隣の電車もほぼ一斉に止まったのと 他のルートも役に立たない場所にいたので もうどうにも身動きが取れずにそのまま2時間！ 2時間ですよ！ 動かない電車に乗ったまま。 【朝、追記！】 遅い時間に書いたらどうやら私は時間の計算もできなかったらしい。 電車で待たされてたのは3時間でした。 15時前に止まって、動き出したのが18時近くだもん。 計算くらいちゃんとしろよ〜 結局レッスンには行けずに来週にしてもらい、 さらにやっと動き出した電車で劇場にたどり着いたのは 開演50分後でした・・・しくしく。 オープニングから50分を観ていない舞台の感想なんか書けませんって。 舞台に遅れるって言うのはすごいショックなわけよ。 そりゃ〜ショックなわけよ。 自分じゃ絶対にやりたくないことなわけよ。 も、すっごいダメージなわけよ。 でもやっとの思いで劇場にたどりついて 蛍嬢のお姉さんにそ〜っと席まで連れて行ってもらって それなりにおとなしく一幕を見終えて 休憩時間になったとたん、後ろの席の女の子が 「なんか今日遅れてくる人多くてムカツク〜 開演に間に合うように来るのって最低限のマナーじゃない？」 って聞こえよがしに言われました。 言ってることは間違っちゃいないし 立場が逆なら気持ちもそりゃ〜わかるけどさ〜〜〜。 と言うわけで今日の観劇日記はただのグチです（笑） 終わり。 って、それじゃあんまりなので まあ前半観てないけどちょっとだけ。 今年再演のこの作品。 ミュージカル座の若手作家、竹本さんの第三作目です。 私は竹本作品が好きです。 芝居のテンポとちょっとしたツボが好みです。 そしてこの作品のテーマは「バックステージ」 ミュージカルの舞台裏のドタバタを描いています。 だから日頃舞台を見る人にはまた違った視点で面白い。 もちろん、舞台のことなんか全然知らない人が見ても面白いです。 だけど、ちょっとした部分で「あぁぁ〜わかるわかる！！」って そんな風に笑えるマニアックな部分がある。 二部になると、舞台の中で劇中劇の幕が上がるんですけど そのリアルな舞台袖の様子の描き方が本当に上手いんだよね。 舞台上が舞台袖だから、劇中劇の実際の舞台は上手の袖の中にある。 あ？わかりづらい？ でもね、なんか本当にそこが舞台袖に見えてくるんだよね。 トラブルはいつでも必ず起こる。 だけどみんな一生懸命。 そこがおかしい。 そしてそこが何だか感動を生む。 さて。 この作品の中で私にとって一番面白いのは スタッフさんたち、の役の人たち。 だって本当は役者じゃん。 で、今まさに舞台で芝居してるわけじゃん。 なのにスタッフに見える。本当に見える。 特に舞台監督役の尾花さん、いるいる！こういう舞台監督！ それから細かいネタであんまり他の人が笑っていないところで つい笑っちゃったのは ロドリゲスが何とか場を持たせようと必死でアドリブでつなぐところ。 もう思いつくセリフがなくなってしまったロドリゲスは 「武具馬具武具馬具 三武具馬具」って・・・ ちょっとツボ（笑） さて。 今日はこのくらいしか書けないや。 終わってから友達と食事してたら終電近くなっちゃった。 しかも寝てたわけでもないのにボーっとしてて一駅乗り過ごしちゃった（笑） 明日は寒くなりそうですね。 |
|
テレビで声だけ。
しかも一瞬（笑） 本日の金曜ロードショー 「耳をすませば」 声の出演をされています。岡田達也氏。 だからなに？って話ですね（笑） いいの。 ほっといて。 ちなみに、番組ナビゲーターの坂上みきさん。 先日ベニサン・ピットにいらっしゃいました。 すごく声の似た人だな〜と思ったらご本人でした。 声だけで判別できる人ってすごいわ。 岡田氏の声については わたくしももうなんかさんざんココで書いてる気がしますけど かつて彼が、とあるコンサートの中で朗読を披露したという情報を目にしたときには 激しく地団駄踏む思いでした。 だって・・・ だって中大兄皇子って！！！！！ いやぁぁっ！そんなことされたらたぶん即死です。 想像だけで鼻血出そうです。 ああ額田になりたいっっっ！！ すいません、取り乱しました。 しかもはるか過去の情報に。 何も今取り乱さなくても（笑） そのチョイスは私にとって 北斗の拳で言えば秘孔を突かれた状態なので。 間違いなく死にます。 芝居の中にはさんざんタイムマシンが出てくるのに なぜ今現実に過去には戻れないのかしら。しくしく。 ま、本当に本当にどうでもいいことなんですが 朗読だったらその選択は超ベストチョイスです。 でも、これをもしも舞台でやるとしたら。 もしももしも舞台でやってくれるとしたら。 岡田さんにはぜひ中大兄皇子よりも大海人皇子を。 あ、でもキャラメルではやらないでね（笑） 脚本は柴田侑宏先生オリジナル宝塚版「あかねさす紫の花」で しかも大海人バージョンの方でひとつ。 （ものすごくマニアックでスミマセン。しかも古っっ！！！！）←誰もわからんがな さて明日はレッスンなので今日はあまり夜更かしが出来ません。 ちょっと風邪も引いたりしたから、声が元に戻ってるかな。 体力は問題ないんだけどね（笑） 先週浮かれていた分は、今週一生懸命譜読みしました。 しかも、先週はいろいろな想いに触れて いろいろ感じて、いろいろ考えて、どきどきしたり、胸が痛くなったりして それは自分の中にも確実に何かを落として行ったと思います。 あれだけキラキラしたものにいっぱい触れたんだもん。 そんなことがあったからでしょうか。 夕べひとりで歌の練習をしていて 突然何かよくわからないものに感動して涙がこぼれました。 幸せなんだよね。 ステキなことがたくさんでさ。 なんちゃって乙女のようなことを言ってみたりして（笑） |
|
写真好きのお父さん。
なんで今までこんないいネタ隠してたの。 出し惜しみしてないで。 まだまだあるんだよね。 さっさと全部出しちゃってちょうだいっ。 百戦錬磨Ｔシャツからこぼれる二の腕は目の毒でした。 （保養じゃなくて？ｗ） いえ、毒です。 毒。 毒だってば。 さて。 最近ちらほらといろいろな情報を目にしつつ耳にしつつ、 自分の中で整理できていないので 今日はただの覚え書き。 ふつーのひとりごとです。あしからず。 昨日の続き。 昨日、もろ手を挙げて大絶賛できなかったのは ずっとスピード感が一定だったからだと気づいた。 いや、何度も言うけど面白かったよ。 だけどテンションがずっと同じなんだよね。 スピード感はあるんです。ものすごく。 スリリング感もある。 不条理感はどこまでも面白い。 だけどずっっっっっとそのまま疾走するので たぶん私は途中でちょっと飽きちゃったんだと思う。 観てるときにはそこまで考えなかったんだけど あとから反芻していて 途中でせめて一曲くらいちゃんとしたダンスっぽいものを入れてくれたら、 ・・・と思った。 いや、もっとハッキリ言えば「っぽいもの」じゃなくて そのまま「ダンス」と呼べるものを。 でもそこがこの作品の、この作品たるところなんだろうからな〜。 そして、この作品はこの劇場だから良かったんじゃないかと思います。 なぜって、電車を降りて通りを歩いて 劇場にたどり着くまでの間に、だんだん気持ちがその世界に近づく気がするから。 要するに、 いつものように「今日は劇場へ」って感じが全然ない場所だから そこからしてもうすでに自分の中に違和感が生まれる。 この場所に慣れている人はまた違うだろうけど 私みたいに初めてだと「どうやら自分が異空間に近づいてるぞ」って 感覚に陥る。 世にも奇妙な物語のヒロインになっちゃったような感じ（笑） だって、劇場じゃなかったらあんな怪しい場所に行かないもん。 小劇場とも違う雰囲気でさ。 でも、スタジオとしてもとっても有名なんですよね。 いろんなチームがお稽古場として使ってるんですよね。 いや、いい勉強になったわ。 まだまだ知らないことがいっぱいあるもんだ。 さて、今年の舞台情報がまだまだどんどん更新されつつあるなかで 自分が何を選んで行くのか、全然把握できてません。 だってどれも「観たいな〜」とは思うけれど じゃあいざ自分が行かれる日にちを決めて チケット発売日を調べて、チケット買って、っていうのが 考えるだけで意外とめんどくさい。（←おいおい） そうなのよ〜 それが楽しいって人もたくさんいると思うんだけど もうめんどくさいのよ〜 しかも、行きたい舞台は増える一方で 公演期間は重なりまくりで（笑） どこかで歯止めをかけないと身が持たない。 （いや、その前にサイフが持たない） 全然関係ないけど我が家の笑い話が。 うちはエンゲル係数が高いです。 ※エンゲル係数＝言わずと知れた食費が家計に占める割合 私の稼ぎで食ってるんだからしょうがない。 そして今はもう卒業したけれど エンジェル係数にものすごく圧迫された時期がありました。 ※エンジェル係数＝言わずと知れた教育費が家計に占める割合 で、最近言われました。 今高いのってママのエンゲキ係数だね。 ・・・・・・・・・・ そうです。 言わずと知れたチケット代が家計に占める割合・・・って、 誰がうまいことを言えと。 ま、そんな中での最近気になったこと。 「ガマ王子 vs ザリガニ魔人」 内田朝陽くんが病気降板なんですね。 これは初演を見ていないので今年はできたら見ようかなぁ、と思ってて 中でも内田くんはわりと楽しみな出演者の一人だったのでちょっと残念。 ま、考えますけど。 で、これって映画版もあるんですね。秋に公開。上川さんご出演。 売れてるなぁ。 「ウーマン・イン・ブラック」も結構すぐですよね。 スターだなぁ。 保坂知寿さんの四季退団後初の舞台も発表になりました。 「ＤＵＥＴ」 カズさんとかぁ〜〜〜〜クリエかぁ〜〜〜〜〜〜 行きづらいな（笑） でも知寿さまをもうずっと見ていないから見たいよね。知寿さまを。（←限定） もう少し状況がわかるまで様子を見よう。 そしてＴＳは「ＡＫＵＲＯ」の再演決定だそうだ。 う〜〜〜〜〜〜〜〜〜む・・・・見るべき？ キャスト見て日程見て考えます。 私的には5月から6月にかけてがかなり立て込んで来ています。 4月は比較的落ち着いて見たいものだけ見られそうな気がするんだけど。 立て込んだところにお父さん、いえ板垣さんの次回作も入って来ました。 なるほど長塚さんは板垣つながりでの観劇だったのね。 新吾くんと小寺っちははずせない。 もちろんリーダーもはずせない。踊らなくても（笑） 藤原くんもはずせない。御大とだもの。ターコさん出るし。 誰だＤＴＦを見るとか言ったのは？そしてなぜ青山じゃないんだ？ ルドルフは入れておきたいよね。王道一本くらいはさ。 怖いのはここにフラメンコが入ってくることだな。 4月のあとＳＤＳまで何もないってことはあるでしょうか？ だけどリーダー地方公演もあるんだよね。意外と長いよね。 ってことはオレンジが入ってくることの方があるかも知れないのか？ 不意を突かれないように受身の準備だけはしておかないと。 どうでもいいけど リーダーとエンジェル新吾の妙なラブラブっぷりはなに？ あすなろ抱きで目覚めちゃった？ え〜今年はあえて1月を我慢して。 そして2月はあえて王道をはずしてマニアックに走ったんですけど。 プロデューサーズ＆ウエディングシンガーを切ったあたし。 ＩＺＯもキルも見なかったよ。 Ｇｉｌｌｅもわかっててあえてはずしました。 ベガーズはどうするんだ。 レベッカは。 サイゴンは。 そして満天があと半月で終わっちゃうんだよね。 もう一回行って来ようかなぁ。 ひとりで（笑） だってもう一回聞きたいセリフがあるんだもん。 でももうセリフは書かないよ（笑） 左足首、今朝からネジが一本ゆるんでる感。 捻挫ぐせがあるんだよね。 グラグラするときは危ないので要注意。 グリっと行かないように今日は用心深く前もってテーピング。（←慣れてる） ・・・なんだけど、テープがかゆい・・・ |
|
2/20夜 ベニサン・ピット
首藤康之 梶原暁子 藤田桃子 丸山和彰 小野寺修二 音楽：coba パフォーマンスシアター「水と油」を主宰する小野寺修二さんが 国際的バレエダンサー首藤康之さんを迎えて作り上げた 不思議な超空間コラボレーション。 バレエではなく、でもバレエでもありコンテでもありマイムでもあり、 やっぱりそのどれでもないような。 ストーリーがあるのかないのかのショートストーリー。 ・・・って、わけわかりませんね（笑） とりあえずはセリフの一切ないパフォーマンスです。 うん。それは間違いない。 そしてものすっっげぇレベル高い！です。 首藤さんが出る舞台だと言うので 告知されたときから行こうかどうしようか迷ってウォッチしていたんですけどね。 でも首藤さんはバレエで見たかったわけですよ。 できればオーソドックスなクラシックか、 もしくはお得意のベジャールとかで見たかったわけですよ。 でもこれはどう考えてもバレエじゃないわけですよ。 「水と油」は名前だけ知ってて、パントマイム集団だと思ってました。 おそらくそれはそれで間違ってはいないのでしょうが でも私のイマジネーションの中にあるパントマイムってのは たぶん彼らがやっているものよりももっとずっと狭いものなのだろうと思います。 何が行われるのかよくわからないこの舞台、 でも「やっぱり観よう」と決めたのは某所で見たこの言葉があったから。 ダンスを愛する人なら たのえこのチケット代が家計を圧迫するとしても 絶対に見ておけ そこまで言われちゃ受けて立つしかないでしょう。 確かに家計は圧迫してますが。 売られたケンカは買わないと。（いや買うのはどうかチケットだけに） と言うわけで行ってきました、初めてのベニサン・ピット。 風邪からは100％完全復活。 それにしてもソワレ19：30開演は遅い！ 時間もてあましちゃいましたよ〜 都心から別にそんなに時間がかかる場所でもないのにな。 とにかく不思議な空間でした。 うっかり自分がいる場所さえよくわからなくなりそうな。 舞台はひとつの部屋の中のようなセットで、 というかセットらしきものもほとんどないセットで ドアが4つ（正確に言えば4つじゃないけどとりあえずは4つ） テーブルと椅子。本棚？シャワー？冷蔵庫？電話？ まあでも不条理な空間なんです。 時には上下さえもなくなってしまうような。 そしてストーリーもあるのやらないのやら。 登場人物も途中で入れ替わってしまったり。 ・・・って、書けば書くほどわけわからんがな！（笑） 5人のダンサー、というよりこの場合はパフォーマー、かな？ とにかく身体能力がべらぼうに高くて どうやったらこんな動きができるのだろうとあっけにとられます。 それを休憩なしの85分、ほぼ全員が動きっぱなしの感じ。 動きに無駄がない。 無駄がないどころか、その動きの洗練されたオシャレさと、 別にふざけたことをしてもいないのにかもし出すおかしさと、 マスゲーム的な、ある意味シンクロした5人でひとりの人間かのような動きと。 客席に一切なんの働きかけもないのに 結構みんな声を立てて笑ってました。 おかしいんだよね。 モノは違うんだけど、 チャップリンの無声映画のような雰囲気を想像していただくと ちょっとニュアンスが近いような気がします。 ただ、もちろんもっとずっとダンス的でもあり カラダを使った高度なパフォーマンスなんですけどね。 いや確かに、観ておくべきだってのは間違いじゃなかったかも。 不思議なエネルギーいっぱいもらった気がする。 どこがすごく良かったとか面白かったとか なんかそう言うことが言える感じじゃないんだけど でもやっぱり面白かったよ。 首藤さんは、バレエだとあんなにキレイな人なのに ヒゲづらで、ずっと怪しいっぽい人でした（笑） もうちょっとバレエっぽいところがあったらもっと良かったなぁ。 女性二人はなんかすごく面白かったですね。 また違う作品で見たいような。 cobaさんの音楽もちょっと楽しみにしていたのですが あんまりcobaさんっぽくはなかったなぁ。 やっぱり作品に合わせたんでしょうかね。 しかも録音だからさ（笑） 生アコーディオンがあれば良かったのに。 サントラ売ってましたよ。 それにしても、ベニサン・ピット。 いや〜話には聞いていたけど、なんて場所なの。 そしてなんて建物なの。 倉庫っつーか、迷路っつーか。住宅街に。 行ったことありますか？ビックリでしたよ。ホントに。 終わって出て来ても、外を人っ子一人歩いてないんですよ。 いつも、 日比谷でも銀座でも新宿でも池袋でも六本木でも品川でも 劇場を出て人がいないなんて絶対にありえませんからね。 客席はとっても舞台が見やすくてそれは良かったけど。 うん。 楽しかった。 でもやっぱりダンスがいいや。 もっともっと踊りまくる舞台が。 そう言う意味では私にはちょっと不完全燃焼。 また何かのチャンスに首藤さんの、今度は本格的バレエを。 ぜひとも。 そして。 やっぱり私にとってのカリスマダンサーは 東山義久をおいてほかにはいません。 いや、そりゃ彼以外にもたくさんたくさん、 実力十分でキレイでカッコよくてドキドキのダンサーはいるけれど、 それもみんな大好きだけれど、 でもその中でも唯一絶対の存在なんだよ。 誰になんと言われようとそこは譲れないんだよ。 だけど次に観るのがクラブセブンだからな〜（笑） ←なぜ笑う ダンスはどのくらい入れて来てくれるでしょうか。 お笑い6割・微妙なタップ3割・微妙な歌とトーク1割だったら怒るよ。 （あっ自分で書いててすごくありそうなリアルな数字になっちまった） まあそれは冗談ですが、 でも彼は女性と一緒に踊るといまひとつなんだよな。 と思う。 自分のいいところ消しちゃってさ。 ありそうだからな〜 夏のセレクションライブの時には涼くんがそこいらへん担当だったから。 だからできれば男同士か、ソロで。 つっても、原くん・西村さん・よしつぐくんではイマイチ萌えないな・・・ あ、西村さんと蜘蛛舞復活だったらそれはちょっと嬉しいけど。 まあダンカンの壁があるからそれは無理だろうな。 やっぱし男性全員でグループで踊るときのセンターに置いてもらうのがいいな。 とか。 演出家でもプロデューサーでもないのに偉そうに言ってみたりして。 しかも観劇日記書いてたのにいつのまにか方向がずれてました。 すいません。 でも、行ってよかった。 大きな大きなエネルギーをもらうことができました。 よし。 また頑張れる。 余談ですが。 公演アンケートの中にこんな項目が。 ☆舞台はよくご覧になりますか？ □初めて □月に1〜2回 □半年に1〜2回 □年に1〜2回 ごっ、ごめんなさい！ごめんなさいっっ！  |
|
昨日はお友達のＵちゃんに会いました。
ミュージカル座も今週初日を控えて いよいよ仕込み開始。 役者さんたちもスタッフさんも小屋入りで忙しそう。 そしてＵちゃんから Ｕ「picoちゃん、23日でよかったっけ？」 Ｐ「うん」 Ｕ「上手と下手とどっちの席がいい？」 Ｐ「え。 いやわかんないからどっちでもいいよ」 （どっちかって言うと後ろでもいいからセンターがいいけどそれしか空いてないんだろう） Ｕ「ＳＥのＧさんもその日に来るけど一緒の席でもいい？」 Ｐ「うん。かまわないよ」 Ｕ「税理士のＭ先生は確定申告が始まっちゃって忙しいから 代わりに社労士のＳ先生が来るかもしれないんだけど 一緒の席でもいい？」 Ｐ「・・・う、うん。 い、いいよ・・・」 Ｕちゃん、お願い、そうならそうとハッキリ言ってちょうだい。 私はまたコンパニオンなの？ そうなの？ そうなのね？！？ それならそれで覚悟ってモノが必要です。 この日はまたレッスンとはしごなんだけど 体力は残ってるかなぁ。 大人の事情でココにはくわしくは書けませんけれど 裏話も聞くとなかなかの出来のようですよ。 もっともＵちゃんは忙しすぎて「最近稽古見てな〜い！」そうですが。 「トラブルショー」どうぞお楽しみに。 なんにせよ。 幕が開く前ってのは楽しいですね。 どきどきして。 そして。 たった3日前に千秋楽を終えたばかりのジェイムスは 早くも大きい稽古場に移り、通し稽古だそうだ。 初日まで10日を切りました。 早い。早すぎる。できればもう少し休ませてやってくれ。 止まると死んじゃうのかもね。 マグロみたいに。 プロデューサーの日記に寄れば 今回は上川氏と岡田氏がかなりガッツリと（芝居で）対決するような そんな楽しみなこともほのめかされてますが。 うん。 やっぱしそれがないとね。 ってか、 私ホントにキャラメル行くんだね？ まだどこかに納得できてない自分がいるんですけど（笑） まあ、今回は帰ってきたスターがいるから 作品としての見ごたえはバッチリなんだろうけどさ。 う〜ん。 ホントにデビューしちゃうのか、あたし。 ま、まだまだ行くのはかなり先の予定なので 幕が開いてから評判を聞いて落ち着いて考えよう。 岡田氏の評判がすごく良かったら駆けつけちゃうかも知れないし（笑） でも、 どうせわからないだろうと思って手話で悪口を言ってみたら 先輩にはちゃんと通じててビビったという そんな日記が「あぁ、おうちに帰ったんだね」って感じで微笑ましくて こっちも少しホッとするような、さびしくもあるような。 ぬくぬくと巣に帰るんじゃねぇ！ 外で勝負しろ！ ・・・とも思っているドＳな私がいます（笑） なに書いてんだ、あたし？ ヾ(-_-;) そして。 クリスタルセレナーデ千秋楽の内容をお友達に教えてもらって （私信：ホントにありがとね！） 気になることがあったので公式に行ってみたんですよね。 おかしい。 スケジュールを開くと過去の公演情報が前は見られたはずなのに。 なくなってる部分がある。 かなりある。 少なくとも、リニューアルする前のHPには 2006年末までのすべての過去の公演名が並んでいたはずだと思う。 公式が変わったときにそこだけうっかり抜け落ちた、ってことは 考えられないですよね。 だってちゃんとチェックするでしょうし。 ってことはやっぱり事務所絡みなのか。 大人の事情ってヤツなのか。 なんか、悲しいよ。 ちゃあ〜〜〜〜んとみんなが見たはずの舞台なのに。 そりゃかなり波乱万丈なグループではあるけれど でもすべてちゃんと積み重ねてきたものだと思うからさ。 今のＤがあるのは、過去のＤがあったからだし。 「もっと前に出会いたかった」って言う悔しさも含めて 今のＤが好きなんだよ。 だからなくして欲しくないことがいっぱいある。 次に7人そろうのは4月。 まだ先のような気はするけど、でもきっとすぐなんだろうな。 風邪なんか引いてる場合じゃないな。 おかげさまで、基礎体力が人よりもあるらしいので もうほぼ回復です。 鼻水出るんで（笑）鼻かんでばかりでトナカイさんですけど。 お化粧もしてません。 鼻がハゲるから。 世間の皆様お見苦しくてゴメンナサイ。 |
|
冬の喪服は寒いですね。
これだけ頑丈な私がどうやら今度は本格的に風邪引いたっぽい。 （たぶん疲れてたとか、ホッとしたとか、色々あったんだろう） 今日は風邪薬飲んでおとなしくしてました。 休めないしな〜 さて、タイトルを読んでフィギュアの話かな？と思った方はゴメンナサイ。 フィギュアも見てたんですけどね。 今日はオペラのカルメンです。 アリアを勉強するようになった私ではありますが、 そしてミュージカル観劇歴はとても長い私ですが、 はっきり言ってオペラに関してはド素人。 声楽の勉強用にと色々聞いているＣＤには もちろんオペラの曲がたくさん入っているので 曲だけは知っている、というのがたくさんあります。 でもそのオペラがどんな話で、 そのアリアを、どの役がどの場面で歌うのかはほとんど知りません。 勉強しなきゃな〜と思いながらもなかなか手が出ずにいましたのよ。 どうしても、クラシックの歌い方と芝居とが別物な気がして。 要は食わず嫌いな部分があったわけですが。 さて、今日はいいかげん宿題やらなきゃと思って イタリア語の辞書と楽譜を手にコタツにもぐったけれど 全然集中できねぇ！（笑） もう、この一週間のいろんなものがチラついて。 で、せめてちょっとニュートラルに戻ろうと思って 録画しといた「カルメン」ハイライトの舞台を見てました。 歌だけ流して聞こうと思っていたのに、 ありゃなんと。こりゃすごい。 オペラってこんなに演劇的だったのでしょうか？ いや〜今まで気がつかなかったなぁ。 それともこれが特別なんでしょうかね。 ミュージカルは、まず役者ありき、な部分があります。 でもさ、オペラは正直歌えなきゃ話にならないわけで 歌を勉強してきた人が（つまりは歌の上手い人が）それなりにいい役につくと思っていたので なんか、演技は二の次って思っていたのですが。 今日見たカルメンでは カルメン・ホセ・エスカミーリョの3人がとてつもなくいい！！！！ 歌はもちろん、その演技がすごくて つい口開いたまま見ちゃいました。 ダンスもあるんだよ！？ まあ踊り子は踊り子でちゃんと別にいるし コーラスもコーラスでちゃんと別にいるんですけど、 でも芝居が本当にすごいし、表情なんかも上手いなぁ〜って感じです。 ちゃんとラブシーンもあるしさ。 ホセとの逢引（浮気？）場面に将校が入ってくるところなんかドキドキ。 カルメン！なんでそんなにしたたかな歌が歌えるんだ！ そりゃ〜これじゃあ男がほっとくわけないさ、って女性でした。 歌も素晴らしいです。メゾソプラノですごく艶のある声。 で、歌のないとき（つまりは自分のセリフのないとき）の表情とかが ちゃんとカルメンとしてすごい存在感。 いやいやいや、ちゃんとバレエを見る私がいるはずなのに 今さらオペラにビックリすると言うのも変な話ではあるのですが （だってバレエだって役者が踊ってるわけじゃなくて ダンサーが演技もしてるわけだから） 何か目からウロコでした。 ポロポロポロ。 そして、やっぱり演出の力ってのもあるんだろうなぁ〜 魅せ方をよく知っている演出家は同じ題材でもやっぱり違うものを作るし。 そしてオケの力も大きいけどね。 特にカルメンは名曲だし。 エンターテイメントって奥が深いなぁ〜 （勝手に深みに嵌って溺れてるというウワサもありますが）←もうあれこれ手を出しすぎ！ 私もまた頑張ろう。 って、結局宿題全然進んでませんが。 しまった。 まずは早寝でもするか。今日のうちに回復しないと。 そして、オペラとバレエはチケットの値段が高すぎますっ。 |
|
たった15分の地味な番組ですが。
私にとっては超スペシャル保存版になりました（笑）嬉しい〜！ NHK教育で「ろうを生きる」が放送されました。 「ちいさき神の…」でサラを演じた津田絵理奈ちゃんの今回の舞台への挑戦が ドキュメンタリーで追っかけられています。 岡田ジェイムスが見られますよ。 舞台を見そびれた方、この番組再放送もありますから、ぜひ。 私が見た初日、開演前からテレビカメラがウロウロしてました。 もぎりのところにもいるし、客席も撮ってたしで入りづらかった。 終演後のロビーで、私はカメラに映らないようにそっと迂回して出てきました（笑） 津田ちゃんは舞台の上では、 あの叫ぶ場面、一場面だけしか声を出さないので 「わぁ〜しゃべるとこんなに可愛いんだ」って感じですね。 稽古風景を見ると、彼女がどれだけ成長したのかがよくわかります。 そしてさらに、初日の映像を今見ると 12日・13日あたりにはずいぶんとサラもジェイムスも変化してたな、って思いますね。 稽古場でジャージ姿の岡田さんがカッコイイ〜 そして板垣さんがやっぱりカッコイイ〜〜 って、あれっ？ （←そこかい？） 板垣さんは演出家みずから、 公式ブログに写真をいっぱいアップしてくれて本当に嬉しい人です。 もしかして今後、フライヤーに板垣さんの名前があるだけで 観に行っちゃいそうな自分がちょっとあぶないです。 芝居観に行って演出家に惚れたのは初めてだ（笑） 大丈夫。岡田達也は忘れてません！ 今日は六本木と品川と、ダブルで千秋楽でした。 どっちも無事に終わったのかな？ 本当にお疲れさまでした。 千秋楽、おめでとうございます。 千秋楽に参加できなかった私は 今日は大切な友達との、二度目のお別れをして来ました。 二年前に突然この世を去ってしまった大切な大切な友達。 やっと納骨する決心がつくまでに立ち直ったご主人と共に 今日は旧友たちと一緒に三回忌で彼女をお見送りしました。 彼女のお墓は海が見える場所です。 今日はまぶしいほどお天気が良くて、そして身を切るほど風が冷たかった。 そして。 今日は飲んだ。 久し振りに。 私には珍しく。 今日は泣いた。 久し振りに。 私には珍しく。（←ウソ。泣き虫だから） 悲しくて泣いたんじゃありません。 そりゃ、ちょっぴり寂しくてって言うのはあるけれど、 彼女に 「今、私は幸せだよ」「あれからもちゃんと頑張ってるよ」 ・・・って伝えられたのが嬉しくて。 いつかどこかでまた彼女に会う日のために 私は元気で、一生懸命に生きて、 楽しいことをいっぱい経験しておかなくてはなりません。 ね？ そうだよね？ さてさて。 本当はとっても楽しみにしていたので この日程が決まったときにはとってもとってもショックだったんですが（笑） まあ、それはしょうがない、人生にはこんな日もあるもんだ。 千秋楽の様子は、またどこかで教えてもらおうと思っていますが。 私なりに公演が終わってのこぼれた感想を書いておきたいと思います。 まずは品川。 前半の公演しか観ることができなかったので、 まだまだ盛り上がる前だったなぁ〜、という気がしてます。 どうでしたか？後半は結構盛り上がってましたか？ 意外と客席が「わぁ〜っ！」ってならなかった感じがちょっと残念。 個人的には、一回はバルコニーで そしてもう一回はかぶりつきで（笑）観られたので まあ、そこはもうこれ以上贅沢は言えません。 でも言っちゃう。 正面から一度見たかった！ あとは、もちろんまだまだしょうがないさ、と言うのはわかってますが ヴォーカルだけで間が持たないのはイタイですね〜 （そのために清貴くんがいたんでしょうけど） ＭＫは全然ＭＫのみで客席をまとめ上げてましたから そこがね。 お披露目のTAKAくんは、みんなはどうだったの？ 結構良かったの？ 私はよくわからなかったよ。 音域は広いけど、私にはそんなにすごく上手いとは思えなかった・・・ ってか、絶対音感があるってことだけど 歌はフラットしてませんかね？ もうひとつ声の伸びがなくて、私はまだ聞いてて心地いいって感じはなかった。 緊張してたってのもあるとは思うけど、 でも舞台度胸はそこそこありそうだったからさ。 で、立つとき微妙に内股なのがものすごく気になって（笑） 曲が作れるってのと、ちゃんとピアノが弾けるってのは 今後ともぜひ戦力として使って行ってね、って思います。 「エーゲ海」は、「リーダーいつもこういうのじゃん」って思っちゃう人もいるのかな？ 私はいつもこういうのであって欲しいです。 ってか、こういうのがこういう風に踊れる人ってあんまりいないんです。 そして私はリーダーのこういうのが好きなんです。 こういうのじゃないものも、もちろんたくさんやってもらいたいですが それはちゃんとできるでしょ？ だから、絶対に一公演にひとつはリーダーのこういうの。 必須です。 あとは、やっぱり私は大人チームだな（笑） どこまでが大人チームかって？ ここでは言いません。 理由がちゃんとあって線引きされてるんですけど その理由もここでは言いません。 悲しくなるからさ。 そして今年はエンジェル新吾を見守って行こうと思います。 まだ変化するのか君は？ 今年はどんな新しい君を魅せてくれるのだ？ もう次の稽古と掛け持ちだもんね。 今年もどうやら売れっ子なようだけど、 とても丁寧な仕事をする君なので 観ているこちらがピュアな気持ちになれる舞台を期待します。 うん。 期待にはきっとバッチリ応えてくれることだろう。 博品館が続くな。 私のテリトリーだから嬉しい（笑） さあ、もうひとつ六本木だ。 今までの観劇日記にずいぶんと色々書いてきたのだけれど とてもとても書ききれないほど書きたいことがある。 だけど、それを言葉に、文章にするのが難しくて。 自分で思っているよりもずっとずっと 細かいことをたくさんたくさん覚えていた自分がいます。 もうほとんど丸ごとと言ってもいいんじゃないかと思うくらい。 って、あたしは北島マヤか？ いや、観るたびに反芻してるからだよね（笑） 今まで書いた中ではあまり触れていませんが 実はジェイムスとサラだけでなく 他の登場人物についても本当に色々感じることがありました。 だから今、もう本当に冗談じゃなくて板垣さんをつかまえて 私が思ってること、感じたことを全部ぶちまけたい思いでいっぱいです。 本当にそんなことしたらウザイですが（笑） 覚えているセリフを全部片っ端からココに書いてしまいたいけれど 著作権だの版権だのに触れそうだからやめときます。 ただ、一個だけ。 前に書かなかったことで重要なポイントがある。 何ポイントかって？ そりゃ「キュンと来るポイント」よっ。 イタリアンレストランで かつてジェイムスがお母さんにしたことをサラに再現してみせるところ。 サラの耳を自分の手でふさぎ、 ささやく声で「サタンよ退け」「サタンよ退け」って唱える。 これはあとで、とてもとても悲しい場面への伏線になっているのですが ここでは、サラの戸惑いがこっちの心も震わせます。 だってそれまでは触れられるのを拒否してたのに 耳をふさがれるんだよ。 向かい合って。 あの手で（笑） そして、本当のラストのラスト。 「僕は夢を見る」からのセリフ。 だからあそこに出て来るサラはジェイムスの夢の中のサラ。 「僕が君を助ける。君が僕を助ける。」 そしてサラは「結ばれる」の手話をしますがそれは通訳されません。 でもジェイムスはそのサラに向かって一歩ずつ歩いて行く。 サラは微笑んでいました。 そのサラの微笑みに胸がキュッと。 そして暗転。 あ〜書いちゃった〜 あっ！しかも一個だけとか言って一個じゃなかった。 こうやって書き始めるからキリがない。 もうこれ以上は書きません。 いつかもしも板垣さんに会える日がきたら直接ぶちまけます（笑） （板垣さん逃げて〜超逃げて〜） もっともその頃にはすっかり忘れてたりして。 「ろうを生きる」再放送は 2月22日（金）・29日（金） どちらも12：45〜13：00の15分間。 NHK教育テレビです。 さて、まだ今月は終わりじゃありません。 うふふふふ。 ミュージカルもダンスも観るよ！ そしてこれから毎日きっと気になるのは 「メカ VS 王子」 ですね。 |
|
世間からどんなに頑丈な女と呼ばれようとも
そりゃ人並みには疲れてますって。 自業自得ですがね。 あ〜今日一日の眠かったこと！！！！ 今日はお客様にもいろいろと会わなくてはならなかったのに たぶん顔はほとんど寝てました（笑） 仕事前に栄養ドリンクでも飲んどきゃ良かったかしら。 寝不足続きです。お肌も疲れちゃってます。ヤバイ。 でも、それは幸せと引き換えにした睡眠時間だから（笑） どんなに睡眠時間がたくさんあろうとも、 この幸せには代えられません。 ヤバイと言えば、 さっきミュージカル座のお友達から 「空席ヤバシ」というメールが来ました。ヾ(-_-;) 今回の劇場って意外とキャパ大きいのね。 行くの初めてなんですけど。 お席はまだまだあるそうですよ〜 皆さんどうぞ〜 よし。 販促もしたし。 （これで？） そして今日は久し振りに娘とタップ談議♪ も〜小寺っちのタップの話がしたくて半ばムリヤリ（笑） 見せたかったな〜 ＤＶＤになったら見せよう。 今年もまたナショナルタップデイの公演にも行かれそうです。 去年プログラム売り切れててガッカリだったんだ。 （曲名も振付の人の名前もわからないなんて！！） 東京リズムボーイズは何をやってくれるかな。 平澤さんが出るならＤＴＦでもいいそうだ。 行くのか？ 行くんだな？ そうか。 ってことは私も行くんだな、きっと。 う〜ん、いつだっけ？ 昨日、自分でもバカだな〜とあきれつつ六本木に行ってきたことを 一応反省はしてますが、でも後悔はしてませんよ。 行ってよかった。満足です。 本当に本当に堪能させていただきました。 ジェイムス、あなたのことはずっと忘れないわ。 ステキな時間をありがとう。 そして、満足したその分だけあらためて 今、めっっっっちゃ東山リーダーに会いたくなりました。 目の前を踊る姿がチラつきます。 なぜか今日は「南シナ海」の黒い衣装で幻覚が。 ノースリーブの黒い衣装の、背中のなんと広いことよ。 どきどき。 あ〜あの広い背中に。 そしてあの微笑みに。あのダンスに。 もう一度会えるかなぁ〜 やや敗色濃い感じになりつつあるんですけど。 万が一負けたら3月と4月でリベンジだな。 って、それは自分の首を絞めるとも言うんじゃ・・・ そう言えば 普通にスルーしてましたが たしかリーダーったら今年10周年で何か当て書きがあるとか言ってませんでした？ どれのことだ？ まだ未発表？ 秋って言った？言ってない？ 秋っていつよ。 今度公演ぶつかったら怒るよ！ え〜。 予定はなるべく、なるべく早めにひとつお願いいたしまする・・・ でも、どうせ自分の予定は予定通りになんかならないんだよね。 わかっているのさ。 今からＤＶＤを見るべきか それともさっさと寝るべきか。 迷っています。 なんか寂しい（笑） あ、その前に生協の注文しなきゃだ。 |
|
2/13夜 俳優座劇場
やっちまいました。 行っちまいました。 しょうがないよね、バースデーだもん、ご祝儀だよ。 あ〜もうどうせ誰にも止められないよ。（←開き直った） ハイハイやっぱりね。 と、今ニヤリとしたそこのアナタ。 スイマセン。その通りでした。m（__）m 芝居についてはもう昨日さんざん偉そうに語らせていただきましたので （関係者の皆さん、大変申し訳ございません） 今日は私の記憶にとどめておきたいことだけ。 もしかすると暴言があるかも知れません。 先にお詫びを。 ゴメンナサイ。 ・ジェイムスはずっと最初から最後まで同じ衣装なのに、 サラのお色直しはとても多い。 衣装協力に「iedit」「haco.」ってあるってことはフェリシモなのかしらん。 それにしても、衣装替えがものすごく早いぞサラ。 ・そしてジェイムスの衣装はストライプのシャツに水色のベスト。 チノパンとジャケット。そう典型的な教師スタイル。 この、ジャケットを脱いだ時のベスト姿がキュート。 さらに言えば、ちょっとだけ腕まくりしたときがヤバイ（笑） ・今、ずっと同じ衣装と書きましたが、 制作さんの裏話によれば、一幕と二幕では着替えているとのこと。 汗をかくから。 着替えているのに同じ衣装なのはやっぱりストーリー上のこだわりなのか？？ ・フランクリン校長は、すっっっっっっごくイヤな人だけれど、 いつもとても重要なセリフを言っている。 だから聞き逃さない方がいいと思います。 （一応これから見る方のために） ・あえて触れないでおこうとも思ったのだけれど、 まあ誕生日が来て年齢も舞台から言っちゃったし（笑）いいよね。 実はジェイムスもサラもとても役者と役のキャラクターがピッタリなんだけど どうしても二人の年齢差が気になるのよね〜 サラは物語の中では24歳。 津田ちゃんの実年齢は今月誕生日が来たら21歳。（今日の時点ではまだ20歳） でも津田ちゃん自身はどちらかといえば幼く見えるタイプなので 舞台上では正直16〜17歳くらいに見える。中学生と言われても不自然じゃない。 一方、ジェイムスの年齢はハッキリとは出てこないけれど 父親が28年の結婚生活の末に出て行って、それから3年母親と暮らして その母親は2年前に亡くなっている。 だからやっぱり30歳前後と考えるのが妥当かなぁ、とは思ってるんですが。 あ、岡田さんは30歳にもちゃんと見えますよ（笑） 大丈夫。 そうじゃなくて、ジェイムスはもういい大人なのにサラがかなり子供に見えるのよね。 だからヘタしたら○リコンに… いえいえいえ。これ以上は言いませんけれど。 ・昨日もちょっと書いたかも知れませんが、 今回の翻訳で戯曲が読みたいのよね。 なぜって、セリフがとてもいいんです。 もちろん、実際に手話がなければ演劇として（舞台として）は成り立たないのですが とにかく珠玉のセリフが多い。 愛を語る言葉だけでなく、本当にすべての場面で光るセリフがたくさんある。 覚えておきたいと思ってだいぶ頑張ったけど、やっぱり記憶はあいまいになっちゃう。 なんか、悔しいし、もったいない。 ・しかもその珠玉のセリフを岡田さんの声で聞ける幸せ（笑） 全部ここに書いておきたいけど無理なので悲しい。 そして翻訳モノなので一切の映像化ができないとのことでさらに悲しい。 映像が無理ならせめて音だけでもＣＤ化しませんか？？？？ （手話が見えなきゃたぶん意味ないよね・・・） ・まあ、そう言うことでステキなセリフはいっぱいありますが それとは別に、なんて言うのかな〜？音として？声として？ ジェイムスのセリフですごく好きなのが３つあります。 一幕の一番最初の 「行ってしまった…」 誰でも口説くと言われて 「誰でもじゃない！君だけだ！」 ひどいことを言われて怒った時の 「おい！！」 あ〜字で書くとつまんない（笑） でもマニアック過ぎますかね？ たぶんしばらくはこれを思い出せば私は幸せでいられます。（←バカ？） ・サラの言葉 「死・世界・冬・地面… この意味を理解した聴者はいない」 そういう場面があるのですが、結局この意味を最後まで説明はしていません。 でもこの4つの言葉のあとに、まだ手話は続きます。 おそらくは、固い地面を割って植物が芽を出し花を咲かせると言う手話が。 （その部分は字幕にも出ません） これもやっぱり、客席に解釈をゆだねる、ということでしょうか。 そして、サラが去ってしまったあと、ジェイムスもこの手話をするんですよね。 自分なりの解釈でと思いますが、すごく色々考えちゃいます。 ま、もう少しこれを考えることも余韻として楽しもうと思いますけど。 ・正直、ジェイムスはカッコイイですよ。 岡田さんがカッコイイと言うよりは、岡田さんの演じるジェイムスが、ですけど。 でもね。 個人的にはジェイムスという人はすごくいい人でステキな人だけれど 実はキライなタイプです（笑） あたし、あんまり一生懸命で積極的な人はダメなんだもん。 本当にこんな人がいたらうっとうしいと思うんだけど。 誰も私の好みは聞いてませんか、そうですか。 それでも一生に一度くらいは、あれくらい激しく押しまくられて口説かれてみたいと 思わないでもないですが、 誰も私の願望は聞いてませんか、そうですか。 ・そう言いつつ、しぐさのひとつひとつまでこれがカッコイイんだなぁ。 完敗です。お手上げ。 ・そして、手がね。 あぁぁ。もう。手がね。 ・そして。 そんなカッコイイ男が打ちひしがれる姿を見る喜び（笑） 悲しみと絶望で立ち直れないくらいなのがこれまたたまりませんね。 母性本能ってヤツが黙っちゃいませんよ。 そうですよね、奥様方？ ・逆に、通し稽古を見たある男性が、 ジェイムスがなぜサラを好きになるのかわからない、と言ったそうなんですが。 それはサラがあまりにも冷たくツンケンしているから。 確かに、優しいとか明るいとかニコニコしてるとか、 そういう女の子は好かれると思うけど、 でも、冷たい女の人とか強い女の人を好きな男の人って 意外といるような気がするんですけどね。 ジェイムスがドＭだったと言う可能性もあるけど（笑） ・津田ちゃん自身はこの芝居に出会うまで手話が使えなかったそうなんですが でもね、サラの手話とジェイムスの手話は違うのよ。 オリンの手話は、サラと近い。 オリンとサラはろう者で、もちろん幼いときから手話で生活してきたので 本当にそういう手話に見えるのよ。 でもジェイムスはやっぱり、大人になってから勉強した手話なのね。 サラと出会った頃はまだそんなにうまくなくて。 そこまで演技指導があったのかなぁ。 だとしたらすごいぞ板垣演出。 ・もしかして、私は板垣さんの演出と言うのがものすごく好きかも知れないので ぜひともまた板垣さんの作るお芝居を見たいと思います。 だからいつかまた、ぜひ岡田氏をキャスティングして下さい（笑） ・そしていつも劇場で板垣さんをお見かけするんですけど 声かけてみたかったなぁ〜 ・あ、パンフレットの岡田さんのページでの紹介文を 粟根まことさんが書いててくれて嬉しかった！ ・そして秋にまた10日間、岡田さんの外部出演があるそうなので すごく嬉しいですぅぅ。 ・・・ってか、キャラメルを見てやれって？ う〜ん。 まあそれも一応頑張ってみます（笑） そしてそして今度は絶対に他の舞台とかぶらないで〜お願い〜！ さすがに6日間ソワレを続けて、毎日ろくな夕飯食べてません（笑） もうこんなスケジュールは入れたくないので、 これからは本当に見たい舞台がなるべく重ならないことを祈るばかりです。 客席には毎回たくさんの演劇関係者が来てましたね。 真柴さんや大森さんをはじめキャラメル関係もお見かけしたし、 昨日は長塚京三さんなんかもいらっしゃってました。 それに当日券のリピーターズ割引、すっごく嬉しかったです。 ありがとうプレタポルテ。 太っ腹だね。 私はもうこのお芝居には行かれないんですが きっとここから千秋楽に向けてさらに盛り上がって行くと思うんですよね。 昨日と今日でももう結構違ってたし。 そこが見られないのが残念。 そして。 今日は岡田達也さんのお誕生日でしたので カーテンコールでみんなでお祝いを。 （昼はもしかしてもうちょっと派手にやったのかも） 岡田さんのご挨拶も手話つきで、ほのぼのと。 おめでとうございました。 キャラメルの稽古と、こっちの本番と掛け持ちで 今またかなり忙しくて大変そうですが 体を壊さずに、そして飲み過ぎずに。 次の舞台を楽しみにします。 ・・・って、だからキャラメルなんだって。 明日はもう劇場には行きません。 仕事なんだよ〜（涙） あとはもう一回品川に行けるかどうか、非常にキワドイところです。 |
|
2/12夜 俳優座劇場
たったかっうもっのの〜 うたがきっこえっるか〜♪ と、なぜか軽やかにピープルズソングを口ずさみながら六本木へ。 しまった！！ 昨日からの切り替えができてないのか！私！？？ いやいやいやいや。 今日は義久じゃない達也だから。 （と彼氏のように言ってみる） 切り替えて切り替えて。 でも、そんな心配は何もありませんでした。 幕が上がった瞬間、 （いえ、正確に言えば緞帳は下りていないので暗転板付きの照明がついた瞬間） いきなり芝居の世界に入り込んで胸を突かれました。 最初のシーン、 サラの手話を呆然と見て立ち尽くすジェイムス。 これはラストにつながる二人の別れのシーンです。 前回の日記は初日ということもあって あんまり内容に触れなかったんですけど、 今日は私も二度目なのでこのシーンの意味が重くのしかかってきます。 胸が痛い。 ジェイムスとサラのラブストーリーではありますが、 「二人が困難を乗り越えて結ばれました」というだけのお話ではないのです。 一幕は、とても楽しくジェイムスがサラをくどいて行く （？）のですが ちょっと展開が早いんですよね。 二人が出会ってから、ジェイムスがサラのどこに興味を持ったのか、 そしてそれを女性として意識し始めたのはどのあたりなのか、 そのあたりをもう少しゆっくり見たいなぁ、と。 いわゆる、ジェイムスが恋に落ちた瞬間をですね。 まあ、ここが初日には私も見逃していた部分が色々あったと思うんで 今日の方がもうちょっと二人を観察できましたけどね。 ジェイムスはサラをひと目見た瞬間からかなり興味を持ってました。よね。 サラが最初から敵対心ムキ出しなのに対して、 ジェイムスはかなり積極的（笑） イタリアンレストランのシーン、そしてあひる池のシーンから 木を登ってまで（高所恐怖症なのに）サラの部屋に出入りするようになるまでの過程が あまりにも無防備すぎてハラハラしちゃいます。 だってバレるに決まってるじゃん？？ そこまで性急にサラに一直線の愛をぶつけるのはなぜなのジェイムス。 楽観的というのか、明るいと言うのか、軽いと言うのか（笑） 女の子とのトラブルはすべてキスさえすれば解決して来たと豪語する ある意味自信家（またの名をプレイボーイw）なジェイムスですが サラには今までの女の子のように通用しない。 で、逆に燃えちゃうって感じですかね〜 このあたりが岡田節炸裂。 たまんないですね。愛しくて。可愛くて。 サラに会いたいのに会えなくて 何度も学生食堂をウロウロしてしまうジェイムス。 「君は今まで僕が出会ったどんな女の子よりも ミステリアスで、魅力的で、そして怒りに満ちている」のセリフ。 （キャラメルでしか岡田氏をごらんになっていない皆さん、 キスシーンは貴重ですよ（笑） ・・・って、それは余計な情報ですか？スミマセン） もちろん、サラと母親（そして登場はしないけれどおそらくは姉とも）との確執や サラが６年間も家に帰らない理由、衝撃的な過去の告白、 校長からのクビの通告、周囲の好奇の目、障害は多いです。 でも、そんなものにもまるでめげもせず、 サラとの愛にはなんの障害にもならないかのようなジェイムス。 そしてサラの部屋での 「僕は彼らとは違う。まず君をお茶に連れて行く」 「君が好きだ。大好きなんだ」の告白。 ここでそんなサラがその一途な愛を受け入れようとする瞬間を これまたもう少しゆっくり丁寧に観たい。 だって、サラがなぜジェイムスの愛を受け入れたのかが その先の展開の重要な部分になってくるから。 サラはどうして結婚に踏み切ったのか。 結婚したのに最後まで変わろうとしなかったのはどうしてなのか。 ジェイムスの辛い過去の告白があったから？ 「私たちは二人とも、望まれない子供だった」 そこに共感しただけではないはず。 だからこそ結婚式での 「これからさき何人（なにびと）も、 生きている人も、死んでいる人も、 ここにいる人も、いない人も、 誰も私たちの間に入らないで」 と言うサラの言葉があると思うのです。 そしてここから先の結婚生活が、二幕として息詰まる展開になります。 ジェイムスの愛に包まれ、幸せな結婚式をして家庭に入ったサラが 最後まで口話（こうわ＝手話でなく口で話すこと）や 読唇（相手の話す唇の形を見て内容を読むこと）をしようとしなかったのは・・・ それが、このストーリーの一番カギになる部分ですね。 二幕では、少しずつ、少しずつ、ズレの生じ始める二人がせつない。 24時間生活のすべてをジェイムスの通訳によって生活するサラ。 テレビを見る、ステレオで音楽を聴く、かかってきた電話で話をする、 そんな健常者には当たり前のことがサラにはできない。 そして唐突に始まる裁判の話。 サラの幼なじみオリンがサラを協力者として聴者の世界に戦いを挑もうとする。 張り切ってやってくる女性弁護士。 ジェイムスがサラのすべてを支えているかのようですが でもジェイムスにもサラが必要だったんだよね。 愛し合っていれば、きっと乗り越えられそうだったのに。 女性弁護士エドナを伴さんがコミカルに演じていらっしゃいましたが おそらく誇張はあっても、あれが普通の健常者なんでしょうね。 私も含めて。 だから、決して色眼鏡で見ているわけではなくとも ありのままの姿を理解するって、簡単なことじゃないんですよね。 だって人間の本質なんて目で見てすぐにわかるものじゃないもの。 ま、エドナさんはパワーアップしてた気がしますけど（笑） ・・・で、スミマセン、今日は長くなりすぎたのでたたみます。 まだ読めるぞと言う方は先へどうぞ・・・ |
|
2/11昼 Club eX
再び品川へ参戦してまいりました。 いや〜初日とは雰囲気が違いましたね。 やっぱり初日は初日だったのね。 前回は結構全体的にまんべんなく （でもないかな？） 色んなところを全体的に見てたんですけど、 まあそれは最初だから展開がわからないということもあったからかな。 その割りに原くんのハプニングは見てなかったりするけどね。 まんべんなくじゃないじゃん（笑） 今日はかなりリーダーばっかり見てたかも。 やっぱ見ておかないと、って思って。 なんか、楽しそうなんだよね。 とっても。 小ネタとか、アイコンタクトなんかも。 そしてエーゲ海はもうお約束と言いますか、基本と言いますか もちろんはずせないんですけど、 今回は「Kiss me baby」でのリーダーの振りがスキだ。 あと「必殺」は本気だな（笑） カリブ海でのスタッフみたいな黒い衣装も好き。 あ、ネタばっかりか？ この公演では小寺っちのポイントがかなり高そうな気がするんですけどね。 やっぱし得意のタップに和モノを持ってきたのは ポイント稼いだんじゃないでしょうかね。 まあ、あれこれ言いつつも やっぱりダンスの公演、と言うか歌とダンス（とお笑い？）のショーは 文句なく楽しい。 どこが好きとか、どこがイマイチとか色々言っても 目の前で踊ってくれて、歌ってくれて、 それがとにかく楽しいし、幸せだ。 そしてこのショーはメンバー全員笑顔がたくさんな気がする。 ダンスを見ることは私にとって大切な充電です。 ダンスを見なくては生きて行けません。 今日は夜のＦＣイベントにも参加してきたんですけど 本当はちゃんと別にイベントレポも書こうとしましたが力尽きました（笑） たった今、充電と書いたばかりですが さすがに私の怒涛の観劇日記も連チャン4日目でして しかもイベント内容なんか何書いていいのかもうわかりません。 アンジョルラスは健在でした。 前奏のピアノの和音が鳴った瞬間に顔が変わったぜ。 もう体に入っちゃってるのね。 個人的には 「新吾くんの理想の告白」の新吾くん役のリーダーがツボ。 でも、ファンに喜んでもらおうと メンバーみんなで一生懸命色々考えて用意してくれてたのね。 それが嬉しいです。 楽しかったです。 ちょっと疲れましたけど（笑） これで三連休も終わっちゃいましたが 私の怒涛の観劇日記はまだ続きます。 どんだけ。 明日はこれまた再び六本木へGo！です。 自分でもかなりイタイと思いつつ。 また堪能して来ちゃいますよ。 きっと。 |
|
2/10夜 東京芸術劇場中ホール
安寿ミラ 土居裕子 畠中洋 吉野圭吾 宮川浩 駒田一 戸井勝海 ほか 今日は今年初のミュージカル。 そして初のTS。 キャストはゴージャス。 だからとってもとっても楽しみにしていました。 でもゴメンナサイ、たぶん辛口  劇場に入るとそこはすっかりアジアンテイスト。 音楽と、お香と、そしてスタッフのお姉さんたちはアオザイ姿。 雰囲気作りは手が込んでいます。 シンプルなセットと 謝先生の振り付けによるダンスシーンはとても好き。 そしてもうしょっぱなから土居さんの歌声には泣かされそうになる。 過去と現在を行き来する手法によるストーリー展開には無理はなくて すんなりと話に溶け込んで行けます。 ひとりひとりの役も深く作り込まれていて 自分のいなかった20年の間にいったい何が起こったのか 真実を知りたいフェイの気持ちと一緒に 客席の私たちも過去の出来事を旅して行きます。 それはいいんだ。 みんな歌は上手いし、芝居も上手いし、キャラもよくそれぞれに合っています。 だけど。 暗い。 あまりにも暗過ぎる。 そして重い。 あまりにも重過ぎる。 どこにも救いがないよ・・・ 悲しくて辛くて悲惨なことばかりで まあ戦争の話だからそれはそれで仕方のないことなんだろうけど 見ているこちらがあまりにもしんどい。 舞台で、あるいは映画で、小説で、 戦争を題材にすると言うのは ひとつには戦争の悲惨さを風化させないために語り継ぐと言う意味合いと もうひとつには平和への願いを込めて、あるいは平和を強く叫ぶため。 そしてそれをひとつの舞台として たとえばそんな過酷な運命の中での 人と人とのつながりであるとか あるいはささやかな幸せであるとか または一筋の希望であるとか。 そう言うものを描いているんじゃないでしょうか。 だけど、残念なことに どうしても辛くて悲しくて悲惨なままで終わってしまいました。 どこに希望があったのか。 こんな運命の中で輝く時間はなかったのか。 確かに泣かされました。 歌もいいし、セリフもいいし、ほら泣けと言わんばかりの展開です。 周りの皆さまも、えぐえぐずびずび泣いてましたよ。 でも私は後味が悪かったです。 見て良かったぁぁ！って言うスッキリした気持ちは何もなし。 それどころか、もうベトナムに対して暗い気持ちしか持てそうにないし ミスサイゴンさえ見るのをやめようかと思ってしまうほどです。 私の見かたが悪かったんでしょうか？ ティエンは死ぬまでフェイを信じていましたし、 たぶん子供の父親のことも本当に愛していたのでしょう。 でも、それならもう少し、 まだ村が襲われる前の、姉妹が幸せだった時代も描いて欲しかったし、 彼の子供を本当に生みたいと思ったその理由が 具体的に描かれて欲しかった。 戦争のさなかであっても、本当に愛にあふれる時間を過ごしていたのなら ティエンがとった行動も意味があります。 だけど愛はちっとも出て来ない。 いきなり処刑だもの。 5人の男たちが、残されたティエンの子供を囲んで歌う場面は 本当にいい場面です。 だけどここもやっぱり、子供を抱いて逃げるハインに希望はない。 さらにその後のハインは、もっと荒んでいるわけだし。 そして、フェイがティエンの遺した娘タオに 生まれた村で出会うラストシーン。 ここがきっと唯一の明るい希望を描く場面なんですよね？ でも矛盾があって私は納得できなかった。 かつてティエンが歌っていた「タン・ビエット（いつかまた会える日のためのさよなら）」を フェイが歌うのを聞いて 自分がティエンの娘だと名乗り出るタオ。 いやいやいや。 おかしいでしょう！ ティエンはタオを生んですぐに処刑されています。 つまりタオは一度も、母であるティエンの歌声を聞いたことがない。 8歳になるまでは、 タオを連れて逃げたハインが育てたことになっていますが、 ハインは軍隊を脱走してきたのでまともな仕事にもつけず 人間として最低の、底辺の生活をして来たわけですよ。 裏の、汚い仕事をして、 ただ命をつなぐことだけで精一杯の暮らしだったはず。 （って、ハインの告白に出てくるから） そしてタオが8歳になったときに 犯罪者として捕まって収容所に入れられたことで タオの行方がわからなくなるわけで。 そのハインが、 いつ帰って来るともわからない、 って言うか、もう二度とベトナムには帰って来ないだろうと思っているフェイが いつの日か、姉の子であるタオに会う日のために タオにその歌を教えていたと言うのでしょうか？ そして、お前にはフェイという名の叔母がいると教えていたというのでしょうか？ そんな展開は無理。 だったらハインはかならずハンティン村（姉妹の故郷）に タオを探しに行ったはずだもの。 手を尽くしたけどタオの居場所がわからないなんて。 タオと一緒にハンティン村でフェイを待つならわかるけど。 そうしていないもの。 だから、いきなりフェイとタオがしっかりと抱き合ったところで 私には「おいおい、それはないだろう」としか思えませんでした。 あれだけ心に傷を負って、 たった一人の姉がいるこのベトナムに帰ってくることさえできなかったフェイが いきなりこの村で姉の子と暮らして行く気になるなんて。 ありえない。 とか。 あ〜〜〜〜ずいぶん書いてしまいました。 作品としては美しいですよ。 とっても。 そして本当に出演者がすばらしいです。 私は圭吾さんが見たくてチケット取ったんだけど 圭吾さんもすごくすごくすごく良かったし。 ヤンさん（安寿）も久し振りでしたがすごくキレイだし、影があるし、 この話にはピッタリです。 土居さんの歌は本当にいつまでも聞いていたいし。 畠中さん・宮川さん・駒田さん・戸井さん、みんなもう超ステキ。 誰がとか言えないくらいみんなステキ。 本当にカッコよかった。歌もよかった。 なのにみんな暗いよ、役が・・・ 悲しいよ。 そんな暗い気持ちになったまま、 カーテンコールで主題歌を繰り返されてしまったので（笑） もう耳に残っちゃって残っちゃって。 今回は再演ってことですから、 やっぱり作品としては支持されてるってことなんですよね。 ダンスもアンサンブルもすごく良かったんだけどなぁ・・・ だけどなぁ・・・ 明日は再び、品川へGoですよん。 |
|
さて、昨日は品川へ行く前に声楽のレッスンに行ってきました。
・・・って、先週コンサート終わったばっかりなんだよぅ。 まさか今週からこんなにガッツリレッスンするとは思っていませんでした。 そうです、練習熱心なのは私じゃなくて先生です（笑） だってやるって言うんだもん。 もちろん、これが今月一回目のレッスンですよ。 早速ありえない量の宿題を出されましたよ。 うわ〜練習しないと。 でも今週は無理（笑） こんなトコロにグチを書いてもしょうがないんですが 今日はちょっと書かせて。 実はレッスンの前にも昨日はひとつ予定があったんですよ。 カッコよく言えばレコーディング。 ま、普通に言えばただの録音なんですけど。 いえ声楽じゃありません。 お友達がご夫婦で体操教室をやっているのですけれど 小さい子供たちのクラスで使う手遊び歌の曲を キーボードで演奏してＭＤに録音するという作業を頼まれまして まあそれ自体はそれほど難しいことでもなかったんで 引き受けたんですよ。 11時に来てね、って言われたので 行きましたよ。 ちゃんと11時に間に合うように。 もうこのあとは夜まで家に帰れないので レッスン用の楽譜（←重い）も持って その録音のために前もって渡されていた楽譜も持って そのあと品川に行くのでチケットも持って。 着いたのに、誰もいないじゃん・・・ 建物の中にも入れず、 重い楽譜の入ったカバンを持ったまま立ち尽くすこと25分。 「ゴメ〜ン、遅れちゃった〜。待った？」 待ちましたよ！ 時間通りに来たんだから！！！ すっかり冷え切っていた私は 手がかじかんでしまってすぐにはキーボードは弾けませんでしたよ。 しかもあとの予定があるから気持ちはあせってるし（笑） あ〜〜〜私の午前中の30分は貴重だったのにぃぃぃ。 そんな一日のスタートで。 ここからはちゃんとレッスン日記です。 コンサートの反省、と言うか 歌曲をちゃんと仕上げたことによってハッキリした私の弱点を 今年はひとつずつ克服しようと言う壮大な計画を。 （気が遠くなるほど壮大ですよ、私には） まず、発声はそれほど悪くない（らしい）のに、歌詞を乗せると言葉が前に出ない。 ・・・というのが致命的なので まるで劇団四季のように母音唱法を始めました。 歌詞の子音を歌わずに母音だけで歌うんです。 母音だけで歌ったあとは、 今度はメロディーなしで歌詞だけを音読する。 これを繰り返して、細かく細かく止められながら 重箱のスミを楊枝でつついてつついてつつきまくるようなレッスンをしていただきました。 疲れたぁぁ・・・・・ 先は長いです。 ガムバリマス。 今日のレッスン内容 コンコーネ No.48 オペラ「ドン・ジョバンニ」より Vedrai, carino, se sei buonino（恋人よ、さあこの薬で） そして次回への宿題は コンコーネ No.49 サルバトーレ・マルケージ No.1 ロッシーニ歌曲集 L' esule（亡命者） オペラ「ジャンニ・スキッキ」より O mio babbino caro（私のお父さま） コンコーネは今使っている本が50番の中声用なんですが もう49番まで来てしまったので、 今度は25番の高声用を買ってくるように言われました。 サルバトーレ・マルケージは、これも基本の発声を学ぶエチュード集です。 新しくレッスンのラインナップに加わりました。 そしてロッシーニの新曲とプッチーニの新曲。 ・・・・・ 多い。 更に、歌曲はベッリーニ・ロッシーニとやってきて 次はドナウディをレパートリーに入れようというので ドナウディの歌曲集も買ってこいと言われました。 持って歩く本がどんどん増えるんですけど。 そのうちガラガラ引いて歩くヤツでレッスンに行くことになるかも知れません。 もしくはスモールライトが欲しい。 ってか、浮かれてないで譜読みしないと！ でも今週は無理（笑） |